Movilidad del 04/04/2022 al 09/04/2022 en Ámsterdam, Países Bajos. Marco Pellegrinelli.
Más allá de los estereotipos, Holanda es un país acogedor, internacional y con una elevada calidad de vida. La palabra más significativa que utilizan los habitantes para auto-describirse es “gezellig”, que se traduce aproximadamente como “acogedor, agradable”. La mejor manera de sentir esa sensación “gezellig” y disfrutar de esa mezcla de energía y tranquilidad para mí es pedalear a lo largo de sus canales y puentes, respetando en todo momento el código de circulación (¡si no se quiere recibir un buen timbrazo de la bici de atrás!). La bici es la gran protagonista de la calle holandesa.
La movilidad Erasmus a Ámsterdam me ha permitido regresar a una ciudad donde realicé hace 12 años una etapa fundamental de mi formación, el máster en Lingüística. Iba con las mismas expectativas, que una vez más se han cumplido con creces: un sistema educativo altamente práctico que fomenta el espíritu crítico, lejos de imponer conocimientos a un alumnado pasivo.
En efecto, el planteamiento del curso era “experiencial”, es decir empezábamos con una experiencia práctica (un juego, una dinámica de grupo etc.), para luego sentarnos a reflexionar sobre lo ocurrido, con particular enfoque en cómo nos habíamos sentido. Finalmente era el momento de conceptualizarlo y buscar cómo adaptarlo a nuestro contexto educativo de cada participante, guiados por el formador. Por cierto, el propio formador, con dilatada experiencia en varios continentes, ha sido un modelo a seguir por su coherencia, adaptabilidad, empatía y un largo etcétera de cualidades.
El momento de debate y análisis entre profesores de distintos países y etapas educativas ha sido de lo más enriquecedor: un ejemplo de cómo trabajando en equipo las ideas de disparan nutriéndose de otros puntos de vista y pueden llegar a resultados sorprendentes.
Uno de los contenidos principales ha sido cómo sentir con el cuerpo (embody) emociones, palabras y textos completos, cómo expresarlos y cómo comunicar de una forma asertiva, atendiendo al receptor con cuidado de que el mensaje llegue de una forma óptima. Asimismo trabajamos la escucha activa, la colaboración, la diversidad e inclusión, cómo crear un espacio seguro y de confianza, la comunicación paraverbal (entonación, ritmo, claridad articulatoria…) entre otros.
Del gran abanico de propuestas, destacaré el cuenta-cuentos grupal, las escenas de improvisación (dos grandes ejemplos de escucha activa), y el teatro del oprimido, ya que han sido las más potentes e inspiradoras.
En conclusión, el balance ha sido altamente satisfactorio: un viaje de crecimiento personal y profesional, gracias al cual he crecido como educador, no sólo como mero profesor de idiomas.
¿Cúal es la mejor manera de adquirir conocimientos culturales relacionados con el aprendizaje de idiomas? ¿Y la mejor manera de enseñarlos? Angela Santos
Cada año al empezar un nuevo curso e ir conociendo a los alumnos compruebo cómo la cultura y el patrimonio artístico tienen un peso importante a la hora de estudiar italiano y aún más al seguir estudiando hasta el nivel C1. Por esta razón llevaba tiempo con la idea de hacer un curso específico sobre patrimonio, no solo para introducirlo en la clase y hacer de él un vehículo más en mi método de enseñanza si no también que sirva como motivación para que los alumnos continúen el aprendizaje del italiano en un nivel avanzado y lo sigan haciendo a lo largo de toda su vida. Pensando en un lugar que sirva de marco ideal para desarrollar un curso de estas características, Venecia gana cualquier apuesta. Cuando encontré un curso con estas variantes (Venecia y Cultural heritage) me decidí a adelantar trabajo y asumir el atrasado a la vuelta, e irme de Erasmus una semana.
El curso que se iba a desarrollar en Venecia sobre Cultural heritage, con un programa muy amplio y atractivo se desarrolló al final en Padua. La razón fueron problemas de infraestructuras y organización. (Hay que señalar que Padua se encuentra muy bien comunicada y que tal como se desarrollaron finalmente las actividades, resultó ser un enclave idóneo para el propósito del curso.)
El programa inicial varió y algunos de los temas anunciados desaparecieron: las visitas a centros, la evaluación en parejas y en grupos, la utilización de lluvia de ideas para trabajar en grupos y dirigir la enseñanza. El curso se desarrolló en inglés, como estaba previsto, aunque se utilizó el español el italiano en muchos momentos. Muchas de las aplicaciones y metodologías que nos presentaron resultaron poco originales. Hubo dos que sí lo fueron y que he utilizado enseguida para trabajar con los alumnos: Simpleshow que pone imágenes a historias narradas y Book creator una herramienta para crear libros cooperativos, escribir periódicos o revistas. Del curso tengo que destacar la estupenda visita cultural a la ciudad, esta visita dio sentido al programa y atrajo todo mi interés dándome ideas de cómo motivar a los alumnos en el estudio de una lengua a través del patrimonio cultural.
El curso que no ha sido lo que yo esperaba ni en metodología ni en contenidos, ha supuesto sin embargo una experiencia inesperada de aprendizaje sobre patrimonio cultural y de cómo motivar al alumnado e introducir la cultura en el aula. La visita cultural y algunos comentarios sobre patrimonio que fue haciendo el ponente me llevaron a tomar la iniciativa y a explorar, no sólo lo evidente por su valor artístico, si no cómo se forma el carácter de una región o una ciudad más allá de lo que se hace por turismo. Aprendí cuánto le debe la Casa Blanca a Adrea Palladio, porqué hay que reutilizar y no destruir, las ruinas y los espacios abandonados, convierten un teatro romano en uno renacentista y a día de hoy se sigue usando, dejando sin aliento a quien tiene la oportunidad de asistir a un espectáculo en él. Comprobé que Giotto era un estupendo creador de cómic y que sabía que la historia se aprende mejor con imágenes, y que el mismo Giotto era una marca registrada con su empresa y sus empleados. Visité Trieste, esa ciudad austríaca integrada en Italia que mira al mar, que fue cuna de tantos escritores, Italo Svevo, Umberto Saba, Claudio Magris, y fue elegida como lugar de residencia por Gabriele D’Annunzio, James Joyce, Rainer María Rilke o Kafka, todos ellos continúan paseándose por sus calles y están presentes como los restos romanos en medio de los sitios más inesperados. Me perdí en Venecia en plazas vacías de turistas y llenas de venecianos charlando mientras miran a sus hijos jugar al fútbol, preocupados por el desgaste que supone para la ciudad el turismo de masa un turismo que solo visita la plaza de San Marcos, el Gran Canal y el puente de Rialto. Comprobé como la ciudad está habitada y los vecinos pasean a sus perros y conservan ese acento tan característico, que alarga vocales y no pronuncia dobles consonantes. Aprendí en Padua que más de 5000 jóvenes soldados con nombres y apellidos en la primera guerra mundial están enterrados en una iglesia al lado de la estación, junto 200 civiles sin nombre, y otros cerca de 700 partisanos que fallecieron en la guerra civil italiana que coincidió con la segunda guerra mundial. Aprendí que la universidad cumple 800 años y se separó de la de Bolonia por considerarla demasiado conservadora. El “arte povera” está presente en su edificio principal homenajeando a estudiantes partisanos caídos en la lucha contra el fascismo. Padua acaba de ser nombrada patrimonio de la Unesco, hay frescos en cada rincón, Cimabue, Mantegna, Giotto, Tiziano, los encuentras en las calles, en los edificios civiles y religiosos, algunos aún desconocidos para el público. Para hablar de la basílica de San Antonio, la ciudad de Treviso, y el primer jardín botánico del mundo necesitaría otro artículo.
¿Qué le voy a transmitir a mis alumnos de mi experiencia Erasmus? A parte de unos cuantos ejercicios concretos, de ideas para hacer unidades didácticas, espero transmitirles que estudiar una lengua, conocerla y hablarla, te hace sentir parte de la historia de la gente que la usa, de su cultura. Dominar el idioma te hace partícipe de inquietudes, problemas y alegrías. Te convierte en ciudadano y no en un mero espectador.
Primer día, o como conocer el idioma local, suele ayudar.
Primer día de sesiones, en el programa una mañana tranquila. Primera parte de presentaciones de los participantes, pausa para café y visita guiada por Heraklion.
Asisto a las presentaciones de mis compañeras: 2 italianas y 4 españolas. Imparten primaria, secundaria y formación profesional. Hago mi propia presentación de la escuela a toda prisa porque la visita guiada por la ciudad está contratada a una hora concreta y mi retraso parece ser que ha retrasado a todo el grupo.
La visita guiada no será muy larga pues según nos dice la propia guía, se conserva muy poco de la parte histórica de Heraklion: la fortaleza veneciana del espigón y los restos de las antiguas atarazanas de la misma época. Su posición geográfica la hace estar a tiro de piedra de África, Asia y Europa. Históricamente ha sido conquistada por otomanos, venecianos y nazis entre otros.
Una vez nos quedamos los alumnos solos, me entero de que estamos juntos gente de diferentes cursos. Soy el único alumno del curso The Social Media Classroom.
Día dos. Blended learning, mixed groups and flipped students?
Primer día de clase entera desde las 9 de la mañana hasta las 2. Empezamos con el profesor Nikos Sopasis explicando el programa de sus clases (martes y miércoles). Se resume en que es bastante teórico hoy, totalmente práctico mañana. Vemos unos conceptos que ya son como viejos conocidos: blended learning, flipped classroom e incluso acabamos hablando de Chomsky.
Mi parte favorita de la parte teórica es su idea de qué componentes conforman la creatividad, sacada de Csiksentmihalyi (Flow Experiences: 1990). Serían: formulación y solución de un problema, innovación, imaginación y originalidad por otro lado; conexión emocional (para perder el miedo a cometer errores) y pensamiento divergente. Nunca había escuchado a nadie analizar qué componentes tiene exactamente la creatividad. La idea misma parece una locura, if you ask me. Pero es un enfoque diferente y fresco después de Chomsky. Creatividad es en cualquier caso, el concepto que resumirá mi experiencia Erasmus+.
La clase es un poco caótica porque resulta realmente complicado compartir clase en inglés con quien necesita traducción para seguir la clase. Vamos que concentrarse en lo que estás escuchando y hacer las veces de intérprete (en ambos sentidos, el profesor también quiere saber qué comentan las alumnas) se convierte en todo un reto.
Afortunadamente, la segunda parte de la clase es más práctica, vemos un poco de Google Classroom y una web Animoto para crear vídeos que se pueden más tarde exportar a las principales redes sociales: Instagram, Facebook o Youtube cuyas estadísticas sobre su uso habíamos visto un poco antes. Consiste principalmente en crear una serie de diapositivas, con diferentes posibilidades, parecido a una presentación de Power Point en la que se pueden adjuntar imágenes, texto, elegir el formato. La diferencia es que se crea en formato vídeo.
Día 3. Primeras creaciones.
Es una jornada eminentemente práctica en la que vamos probando herramientas de creación y edición de vídeo. Para crear videos lo hacemos con Adobe Spark, después de haber empezado el día anterior con Animotion. Es un programa algo más completo, también gratuito, y además permite adaptar la proporción de la imagen a diferentes tamaños según las redes sociales donde las quieras publicar. Yo intento crear un vídeo con 10 diapositivas sobre el tema del cine que es el que estoy viendo con los alumnos de B1. Cada diapositiva del vídeo tiene una imagen y ellos, en grupos de 3 o en parejas tienen que adivinar qué películas son y una vez adivinadas, se trata de que ellos expongan sus opiniones y ordenen las películas según sus preferencias. No llego a terminarlo por problemas técnicos, pero se lo paso por email al profesor para que lo vea.
Luego pasamos a añadir efectos de vídeo con OBS Studio. El profesor quiere que aprendamos a grabarnos y poner voz en off en un vídeo o que aprendamos a insertar un vídeo con nosotros mismos hablando en una esquina del vídeo principal.
Día 4. Creación.
Llego a un instituto de FP, donde me espera un instructor (Astrinous) para mí solo, en lo que será la jornada más memorable del curso. Estaremos hasta las 3 de la tarde en un laboratorio de química primero mostrándome su trabajo y hablándome de él, y luego creando yo mismo un ejemplo. Astrinous me cuenta lo difícil que es trabajar con los chicos, que a veces se dedican a lanzar botellas u otros objetos. Subo a ver las instalaciones del centro y decir que les faltan recursos es quedarse corto, parecen más las aulas de un país mucho menos desarrollado. Me recuerdan demasiado a un sinfín de películas americanas en las que llega un profesor a un entorno hostil donde se tiene que hacer respetar y más tarde querer, por los abandonados de la sociedad. A lo largo de la mañana conoceré también al chatarrero que viene a recoger latas de aluminio y la chatarra del laboratorio, y seré testigo de una disputa doméstica en griego.
Lo que mi instructor quiere enseñarme hoy es a elaborar y editar vídeos de animación. Animación hecha con objetos de dos dimensiones (cut out animation), bien sea de papel, cartulina o tejido, siempre que sea solo con material en 2 dimensiones. Me explica las razones técnicas por las que es mejor un determinado número de frames por segundo, y con qué vamos a trabajar y lo que espera de mí. Me explica que lo que espera de mí y lo que le mueve a él es que haya creatividad, que el alumno o alumnos tengan que crear algo. La creatividad, de nuevo. Y ya con eso me tiene ganado. El resultado de mi trabajo no está a la altura porque mi nula capacidad para el dibujo, porque tenemos poco tiempo y tampoco hay material infinito. Sin embargo, una mañana de clases particulares sobre cómo hacer cut out animation, con un instructor particular en Creta, me parece un lujo. En unos pocos frames, previa creación de un story board, hago un sencillo vídeo sobre un turista en el metro de Atenas.
Día 5. Knossos.
Knossos me parece espectacular y como averiguaré por la tarde, no habría merecido la pena quedarse sin esta visita por recibir la última clase.
Efectivamente, la última clase, a cargo de Giannis Linardakis, es la más rutinaria de todas. Vemos sitios como Edmodo, Quizziz, o Slido, todos ellos de creación de pruebas o actividades para las clases. El más práctico me parece Quizziz, pero tengo que revisitarlo. Slido también parece interesante porque aunque es similar a Power point, se pueden incrustar vídeos o audios en las diapositivas y añadirles preguntas. Tendré que explorarlos por mi cuenta para conocerlos mejor, ya que en la clase fui siguiendo instrucciones paso por paso de Giannis, usando su propia cuenta.
En conjunto, la experiencia de Creta es muy positiva, a pesar de los cambios inesperados en el curso por falta de alumnos, creo que la organización lo ha resuelto bien adaptando las clases a nuestros intereses y a nuestras necesidades.
Conclusiones
La experiencia es positiva no sólo porque ahora disponga de más herramientas para crear material para las clases, que era en definitiva de lo que se trataba, si no también porque una experiencia de este tipo, estimula la creatividad propia y por tanto, la motivación. Y no hay manera de estimular la creatividad y la motivación de los alumnos si no se empieza con uno mismo, y estas experiencias Erasmus son una buena manera -al menos en mi caso- de lograrlo.
EOI Carabanchel 